繼《烏衣巷》後（點擊《烏衣巷》了解更多），南京越劇團和羅周又合作了「金陵三部曲」的第二部《鳳凰台》。“這是一部徹頭徹尾的腦洞劇。雖然關于李白的作品很多，但是應該沒有人看過李白談戀愛吧，那就看看吧。”羅周說，“我們從愛情切入，最終指向了更廣袤的詩的天地。”

在确定劇本之前，羅周和南京越劇團、導演等相關創作人員一起想過好多人選，比如曹雪芹、李煜、陸遜，甚至還想過周瑜，看到南京成爲國内首個“世界文學之都”的消息後，羅周堅定了要以李白爲原型的想法。“李白應該是大多數人的文學啓蒙吧，沒有李白，連‘低頭思故鄉’都沒有了。對于南京，李白《登金陵鳳凰台》中的‘三山半落青天外，二水中分白鹭洲’更是圖畫金陵山川和秦淮美景的千秋絕唱。”

從本科開始，羅周一直在複旦讀到了文學博士，專業的積累，再加上之前寫過關于李白的小說，羅周對于李白的正史、野史都如數家珍，“關于李白愛情線的記載寥寥無幾，這也給《鳳凰台》的創作留足了空間。

《鳳凰台》裏李白的打開方式，不是挂着髯口、傲視權威的醉翁，而是個神采飛揚、真率浪漫的少年。”

《鳳凰台》叙述了李白和兩個女人的關系，一位是命中注定的靈魂伴侶玉真公主，一位是李白的最後一任妻子宗氏。她們一個似火一般灼熱，另一個似水一般沉靜，既共同看護了李白，又同樣被他的詩拯救。

羅周把李白上場的地點安排在覆舟山，爲了親近杳杳傳來的琵琶聲，他解裘換船，追了半城，也追出了半個南京的繁盛風華。追至兩船相近，李白親自把槳，撞上那撥弦之人：玉真的畫舫，在玉真身随船搖之時，他箭步上前摟住了她腰。”羅周說，她超喜歡接下來的這一組對話：

“光看對話的對稱感就知道，這是勢均力敵的愛情，是一旦相逢便難拆解的愛情，當上天誕生了其中一個，就一定會安排下另一個來使彼此圓滿。在這種純度、這種質感的愛情面前，那尊卑之别、長相厮守……都顧不上了。即便隻能共享幾個瞬間，也讓人情願撲上一世的熱情。”

談及創作過程，羅周說：“1月18日我還在與武漢來的小夥伴吃飯聊天，1月23日武漢封城，我随之開始了自我隔離。按說這種情況下，少不了忐忑、恐慌，但恰恰因爲這個時期，我在寫《鳳凰台》，跟随李白在唐朝、在詩裏遨遊，溫柔、溫暖、平靜、爛漫、不孤獨，也不恐懼。《鳳凰台》慰藉了我，我深深感激着。睡前刷微信微博，又被抗疫戰線上勇敢的人們感動到淚流滿面。我穿行在現實世界與藝術世界之間，汲取着這世上最珍貴的生命力量。”

隔離14天後，《鳳凰台》的劇本基本完成。在做好了前期大量準備工作之後，羅周一般給動筆創作留一個月時間，而實際寫作時間大多控制在20天左右。《春江花月夜》寫了13天，《一盅緣》寫了8天。“我并不建議寫得太快，或者沒有想好就動筆，那太不負責了。但一旦開始寫，基本上時時刻刻、心心念念都挂着這個戲、這戲裏的人物，如果創作時間拖得太長，體力、精力上都吃不消。對我來說，一個戲，初稿寫作超過25天的話，就會很‘危險’，因爲，我很可能——不愛它了。”

創作時，羅周會把劇本和劇中人當作是自己的小夥伴，期待和她們見面，每次打開文檔，都有一種重逢的喜悅，就像寫《鳳凰台》，對着電腦的開場白也是“李白、玉真，來呀來玩耍呀！”

從2010年完成昆曲《春江花月夜》的劇本，羅周陸續寫了70多個劇本。劇目涉獵京、昆、錫、揚、淮、越劇、黃梅戲、話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、兒童劇等多個劇種與藝術門類，她不但是中國編劇最高獎“中國戲劇獎·曹禺劇本獎”最年輕且蟬聯兩屆的獲得者，也是該獎項最年輕的終評評委。

被問到怎麽能做到高産又高質，羅周說因爲寫得多，也盡量寫得明白，才能有積累、有進步。“每次提高一點點，這麽多部劇寫下來，總歸要有所收獲。而且，我很幸運，有很多作品得到了舞台的驗證，得到了主創與觀衆們的幫助。”

“劇場真是一個迷人的所在，在2個多小時的演出時間裏，台上、台下、身邊每一個人都在共享悲歡。身爲編劇，我居然也會在劇場收到觀衆的禮物！我居然是一個能‘圈粉’的編劇，真是想想都開心。觀衆們真誠的、無論肯定的還是否定的意見，我都會認真傾聽，也有過被當面吐槽的時候呀。”羅周笑道，“記得有次兩個老太太邊走出劇場邊嘀咕，‘這演的啥？根本沒看懂，還是昨天那場好看。’哈哈哈，好在昨天那場也是我寫的。”

劇團收到的觀衆反饋，羅周也都會好好閱讀，并對劇本進行相應的調整提升。記得揚劇《衣冠風流》的演出後，劇團發來了一些觀後感，打開壓縮包的那一刻，羅周都呆住了，滿滿當當好幾萬字！“這些，可都是可貴的禮物！”

更幸運的是，每次劇本論證時，都會有前輩老師們給出意見建議，落地排練時，主創們又會進一步交流讨論。從選題到演出，每個劇本都要經曆大大小小多次研讨交流會。就拿《鳳凰台》來說，劇本還沒動筆，隻有2000字大綱的時候，劇團就邀請了省内外衆多專家審閱，提出了很多寶貴的意見和建議。對此，羅周深懷感恩，“每個個體生命的邊界都很有限，而他人的意見，是你生命邊界之外的生命，給予你的回響和饋贈，有了這些加持，再寫不好，真說不過去了。”

有人說羅周“天才編劇”，也有人說她是“技術派編劇”。她說她隻是要求自己在每次創作時都做到自己能力範圍内的最好，盡量讓每個情節、每個片段、每個字都被放在合适的位置上，“無一字無目的”不能随意拆解和替換。

如果不是走上“編劇”的之路，羅周興許還在寫小說。“那時候我一天能寫一萬字，差不多一個小時2000字。在寫劇本之前，我最喜歡的事就是寫小說。直到今天，網上也還有小夥伴問我啥時候續更，嗯……我實在挖了太多小說的坑了。每次被問及，我都覺得很不好意思，因爲我與世界的對話方式已在悄悄改變，之前是小說，而今，是戲曲。”

被“劇本”耽誤的還不止寫小說一件。羅周是超輕黏土的玩家，“我把《火影忍者》《海賊王》《幽遊白書》《聖鬥士星矢》的主要角色都捏了個遍，還捏了一些戲曲人物。石小梅老師一直建議我捏自己的整套戲曲作品，可是……沒時間呀。好久沒捏，黏土都幹掉了。”

刷漫畫也是羅周的愛好之一。“《一人之下》我三天追了400話，天天追到淩晨三點，唉……太沒節制了！副作用就是腰酸背痛。最近重拾的興趣是‘養娃’，給娃娃上妝、拍照！總之，想做的事真的太多了，卻分身乏術。因爲還有很多個新戲在等着我。也有人問我會不會有寫作壓力？我的回答是：虱子多了不癢。”

不能吃吃喝喝、也沒空打理生活中的小美好。羅周把能讓自己開心的儀式感放在了寫作上。

“寫作時，我不喝咖啡也不焚香，但是我對文檔的字體、大小和行間距有要求。以前我都是小四、楷體、單倍行距，《鳳凰台》時，用的是華文新魏，四号、固定行距26磅。後來我被稻殼會員‘迷惑’了，充值會員之後，光字體、顔色不再能滿足我了。我還要選适合劇本氣質的模闆，比如最近寫的《舞衣裳》，我就選了雲霞燦爛的模闆，用了光聽名稱就很拽的字體：華康鐵線龍門W3，绯紅顔色再加下劃線，哈哈哈，真的是在浮誇的道路上狂奔。但是劇本完成後，發給劇團時，我還會再老老實實地改成宋體四号字啦。

文 | Renee

圖 | 受訪者提供

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